最初の企画はスタイリッシュなホラー。 でも、それは全然つまらなかった（笑）。

クリステ）トリウッドスタジオプロジェクトの仕組みについて、説明してください。

大槻）このプロジェクトは、私がビジュアルアーツの演出コースの、カリキュラムのひとつとして担当しているものです。昨年は約20名の受講者があり、基本は毎週がプレゼンテーション。自分で作った企画書をみんなの前で読み、私と山本君（ビジュアルアーツ非常勤講師）の質問に答える。そんな中で、企画として内容が成熟していったものが制作作品として採用されます。今回は、それが板垣君の『アリーナロマンス』になったというわけです。

クリステ）では、約20倍の競争率を勝ち抜いた作品ということになるわけですね。

大槻）そうですね。ですから、自分の作品が採用されないとわかったり、興味を失った学生は出席しなくなり、どんどん人は減っていきます。でも、『アリーナロマンス』の撮影が始まると、みんな制作の応援にかけつけてくれました。

クリステ）大槻さんは、板垣さんの企画のどんなところに興味を持ったのですか？

大槻）最初は、スタイリッシュなホラーの企画を出したんだよね？それは、全然つまらなかった（笑）。で、ほかに何かないかと突き返したら、出てきたのがこれだった。あるじゃないか！面白いじゃないか！……どうやら、アイドルオタクである素顔は、隠しておきたかったみたいなんですが（笑）、明らかにこっちのほうが面白かった。

板垣）これは、オタクにとっての夢の物語です。

大槻）テーマも、着眼点も抜群に面白かったのだけど、問題は、物語をどこに落としこむかだった。どうしたいの？と聞くと、彼は最初「2人がさりげなく結ばれる」と答えましたが、もっと面白くしようと粘ってもらった。

クリステ）なるほど、それで、あの見事なエンディングと終盤の展開になるわけですね。

板垣）ストーリーを詳しく説明するわけにはいきませんが、とにかくエンディングで舞華（歌手を夢見る女の子）の唄を聴かせて終わることにはこだわりました。

演出に関しては、プロよりエキストラの 扱いのほうが、ずっと難しかったです。

クリステ）この物語のアイデアは、もともと板垣さんの中にあったもの？

板垣）アイドルオタクの男女が恋に落ちたら面白いな、素敵だなというアイデアは持っていました。実際は水と油の存在で、なかなかありえないことですが……。お互い理想高いから（笑）。でも、だからこそ夢として素敵ですよね。

クリステ）オタクに関するディテールは満載で、素晴らしく楽しめました。

板垣）編集の過程でカットされたディテールは、もっともっとたくさんありましたよ。でも、この仕上がりには満足しています。

クリステ）バジェットと制作期間は？

大槻）制作予算は、300万円。撮影期間は計16～17日、編集には3ヵ月かかっています。

板垣）毎週ここにきて編集の打ち合わせをしてましたね。

クリステ）もちろん、板垣さんは、プロの俳優を使った作品は初めてですよね。

板垣）はい。だから、撮影の現場では、最初、なにをしていいかわからなかった（笑）。でも、だからこそ逆に、プロの俳優の凄さを感じました。主演の2人(田中康寛、池田光咲)とは事前に本読みをさせてもらっていたのですが、その段階から、どんどん演技のアイデアを出してくれました。プロと仕事をするとは、こういうことなんだとよくわかりました。演出に関しては、プロよりエキストラの扱いのほうがずっと難しかったです（笑）。

好きなことを伝えると 面白くなるのは、当然なんですね。

クリステ）板垣さんは、この作品がきっかけで、すでにアイドル系の仕事のオファーが舞い込んでいるそうですね。

板垣）小さな仕事ですが、いくつか声をかけていただいています。

クリステ）では、卒業後にはプロの映像作家として活動することは決まったようなものだ。

板垣）どれくらい厳しい世界なのか、想像もつきません。ですから、正直迷っている部分はあります。撮影技術者としてやっていこうか、演出でいこうか、ちょっと迷っている。ですが、やれるならやりたいという気持ちはある。特に、大好きなアイドルの仕事をやっていけるなら、少しでも可能性があるならチャレンジしたい。

クリステ）大槻さん、このプロジェクトは、見事に才能を発掘しているようですね。

大槻）『ミックスマシン』でもそう感じましたが、才能を発掘したという感慨は、ありますね。特に今回の場合は、最初、彼はオタクであることを隠していた。それを出せたということに、尽きると思います（笑）。彼が披露するオタクに関することは、誰が見ても抜群に面白かった。 好きなことを伝えると面白くなるのは、当然なんです。